Exercices dessin

        Coucou tout le monde ! :)

      PREMIER EXERCICE!!!! :D

       Je tenais a vous parler un peu de dessin :) Comme je l'ai dit précédemment,  le dessin est l'une de mes passions, et je tiens a partager cela. Je vous propose de vous montrer quelques uns de mes dessins achevés ou inachevés,  et vous demander ce que vous en pensez. Je dessine réaliste,  penche vers l'académisme,  mais je tiens a procurer des sentiments. Je dois essayer de nouvelles choses, c'est l'un de mes objectifs :) mais pour l'instant, on s'en tient aux exercices basiques : dessiner une main.
C'est l'un des exercices les plus complexes, avec les pieds et les portraits.

    Petite information: Picasso lui même était très doué en dessin, et il avait tendance a dessiner les pieds et les mains de façon très realiste, puis de dessiner le corps d'un trait. (Information de la part de ma professeur d'arts plastiques)

     Je me suis donc mise a la tâche. Un jour, si vous avez une feuille et un crayon mais aucune inspiration, n'hésitez pas! Dessinez votre main, plus d'une fois si vous le pouvez, et constatez les progrès! Je sais que ce n est pas très "amusant" mais très instructif :)

        Erreurs a ne pas faire: sur mon dessin il y a plusieurs erreurs. Déjà,  tout le realisme tombe a cause des lignes fortes tout autour de la main, et les doigts doivent avoir un côté volumineux et partir en dégradé a partir de la gauche vers la droite. Je dois corriger :p
_Ensuite le pouce est bâclé,  mais ca c est juste parceque je n ai pas eu le courage de terminer :/
_Et une erreur classique (mais qui n'est pas sur mon dessin) : on a tendance a faire la paume trop grande ou trop petite par rapport aux doigts. Avant de vous attaquer aux détails,  assurez vous que le "squelette du dessin" soit proportionnel.
Voilà pour cet exercice :)

      SECOND EXERCICE!!!!

      Je vous propose un exercice plus simple mais qui est très très utile! Il s'agit du dégradé: le but est de passer d'une couleur très foncé à une plus clair mais sans que les frontières entre les deux tons ne soient visibles. Il faut trouver  le juste dosage, et plus long votre dégradé sera, mieux c'est. Il faut l'étendre à un maximum. Mais pour cela il faut aussi connaitre le crayon et sa matière.

      Du plus dur au plus mou. En dessin, il est utile de savoir qu'un crayon H (hardness = dureté) a une mine dure, tandis que le B (blackness = noirceur) a une mine grasse. HB et F représentent les intermédiaires, la mine étant généralement composée d'autant de graphite que d'argile.

      J'ai donc trouvée cette image qui pourrait vous aider à réaliser votre dégradé et mieux visualiser tout cela. Il y a les différents tons et contrastes. Personnellement, je commence toujours par du H pour faire les sketchs, puis je commence à superposer les couches de crayons et j'arrive souvent jusqu'au 8B pour les ombres les plus foncées.  Et tout les secrets pour un bon dégradé et des dessins toujours plus réalistes :)
Bisous à tous!